前几天的State of Play发布会,让一个老话题再次炸了锅。
当圣莫尼卡工作室在发布会上公布《战神》系列新作《战神:劳菲》时,现场弹幕和社交平台几乎同步沸腾。这部新作不再以奎托斯为叙事核心,而是将主角交棒给了他的妻子劳菲。

这是该系列二十一载征途中,第一部不以那个愤怒光头斯巴达人为主角的作品。消息传出后,《战神》系列的创始人之一David Jaffe在直播中毫不客气地评价:“看起来毫无灵感,非常乏味。”

与之形成鲜明对比的是,《巫师4》早在更早的时候就已确认希里将正式接替杰洛特成为新主角。同样涉及主角更迭,两边的舆论温度却截然不同。这让人不得不问一句:游戏换主角这事儿,到底哪里出了毛病?
巫师4
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核心逻辑,得先从“硬性替换”说起
先聊聊争议最大的那种——硬性替换。简单来说,就是厂商为了某种叙事上的雄心,强行把系列原有的核心角色边缘化,把叙事重心生硬地转移到另一个角色身上。在这个过程中,原主角的退场往往毫无缓冲,给老玩家带来的只有心理落差和被背叛的体验。
《战神:劳菲》撞上的正是这面南墙。圣莫尼卡工作室的创意总监Cory Barlog在接受专访时解释得很坦白:早在2018年制作重启版《战神》时,他就想深度挖掘劳菲这个角色,她始终是整个故事中一只看不见的手,对叙事有着贯穿始终的影响力,现在终于有了机会去呈现她生前的故事。他还特意强调,公司之后仍会继续开发以奎托斯为主角的系列作品,“在整个历史上,永远都会有奎托斯游戏”。

圣莫尼卡的游戏总监Ariel Lawrence同时表示“不可能不去讲奎托斯的故事”。但玩家们显然没那么容易买账。“无法接受奎托斯的缺席”,这样的看法不在少数。


不过,如果把《战神:劳菲》只是看作激烈争议的话,《最后生还者2》就是直接把话题引向了极端。玩家所熟知的一代主角乔尔,在续集开篇不久就以一个充满争议的方式仓促退场。
最后生还者2
即便一代被奉为PS平台必玩神作,二代同样达到了这样的高度,如果抛开诸如“高尔夫”和“政治正确”的种种争议,这是一款至今没有同类游戏可以超越的优秀作品,除了《最后生还者3》。
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更让玩家不适的是,后续故事的重心完全转移到了系列新角色艾比身上,玩家被要求用近半流程操控这位与乔尔之死直接相关的角色。用粉丝圈子里流传甚广的话来说,这叫“背叛式叙事”。

这款游戏在口碑上两极化撕裂,至今仍被看作叙事冒险与玩家情感对撞的教训案例。虽然《最后生还者2》首周销量突破了400万套,累计销量达到了1000万套,但对比第一部后续的长尾效应,本作因为玩家间的两极评价,后续的销售动能明显受到拖累。
反过来看,什么才是更聪明的接班人?
假如《最后生还者2》的模式属于“踩雷”,那么《巫师4》采取的代际继承路线,则是一个教科书级的柔和过渡范例。
CD Projekt Red确认希里将在新作中接替杰洛特成为系列主角,并计划开启一个全新的3A级三部曲系列。这一决策在玩家群体中引起的争议,远不足以与《战神》的舆论风暴相提并论。不是因为玩家对杰洛特的感情不如对奎托斯的深,而是因为在创作逻辑上,这个换角早有铺垫。

《猎魔人》原著小说自始至终把希里置于和杰洛特对等的叙事地位上。她不是临时起意强行扶正的配角,而是整个故事的另一条核心命脉。《巫师3:狂猎》的大量剧情已经围绕着杰洛特寻找希里这一线索展开,希里接班在叙事逻辑上几乎是顺理成章。用玩家那句调侃来说,就是“在系列文件夹还没建好之前,希里就已经存在了”。
这种代际继承模式的核心,在于最大程度保留老玩家的情感维系,让新主角的崛起不是一场“割裂”,而是一段“续写”。《巫师4》的故事设定在《巫师3:狂猎》之后,杰洛特仍将在新作中现身。玩家有一个过渡期去适应,而不是一夜之间发现原有的世界被打碎了重建。
说到这里,有必要补一个有意思的反向案例。《如龙7》虽然主角性别没有变,依旧是男性,但它面临的换角困境和《战神》一样棘手。桐生一马是如龙系列的灵魂,塑造了整整六部正传的个人魅力。当世嘉决定启用春日一番作为新主角时,质疑声量同样不小。而且更冒险的是,他们甚至同时把核心战斗系统从ACT改为了回合制RPG,这在业界看来简直是自杀式操作。

但最终的结果呢?《如龙7》全球销量达到180万套,成为该系列销量最高的单体作品。这180万套销量证明了一个道理:换主角之所以失败,不是因为换本身,而是换之后,新主角能不能撑得起玩家的期待。春日一番这个角色,虽然形象上是染着奇怪鸡窝头穿着廉价西服的中年草根,但剧本扎实,角色的成长弧光足够完整,玩家慢慢地就忘了怀念桐生一马,因为春日一番自己站住了。
说到底,玩家在乎的从来就不是主角的性别
绕了一圈,答案其实很简单。性别从来就不是问题。问题在于:当厂商要换主角的时候,他们有没有给玩家一个让人信服的理由。
《战神》的情况之所以反响激烈,不是因为奎托斯是男性而劳菲是女性,而是因为他们把一个已和IP深度绑定了二十一年的精神符号猝不及防地推到了角落,换上的新主角还需要用一整款游戏来证明自己的分量,可信任的桥梁尚未搭建,对于玩家来说自然难以接受。

反观希里接班,玩家心中早就有预期,叙事上也有铺垫,这是一种充分准备后的顺利交接。
原生型的案例更直接,当主角的DNA从一开始就深植于系列的底层故事时,任何关于角色的讨论都会自然地回归到故事质量与玩法打磨上去,而不是纠缠于身份标签。女性主角的商业潜力和艺术说服力早已反复得到确认,这里不需要再赘述一遍数字。
而《如龙7》的案例,它在同性别之下同样证明了换主角这件事的核心挑战所在:无论性别是什么,最终都要靠角色自身的故事去赢得玩家的认同,这一点亘古不变。
所以接下来,当厂商再打出“首位女性主角”作为宣发话题的时候,建议他们先想好两个问题:这个故事是不是非她不可?玩家放下手柄之后,还能不能记住她的名字?如果答案是肯定的,根本不需要拿性别标签当靶子。
玩家没那么好糊弄,但也从来不难说服。关键就一个词:诚意。












